Gemäldegalerie Berlin

Unglaublicher Andrang heute beim Besuch in der Gemäldegalerie. Kein Wunder: Sonntag, Matschschnee und Boticelli.
Da ich vor einigen Jahren in Florenz bei Boticelli zu Haus in den Uffizien war, war Enttäuschung heute eigentlich vorprogrammiert. Allerdings hat sich das Museum sehr viel überlegt, um die wunderbaren Bilder aus der Renaissance gebührend ins Licht zu setzen.
Ein besonderes Lob an das Personal. Ich bin in Berlin schon einiges gewohnt von Aufsehern und Wächtern, die einen eher barsch als freundlich angehen, wenn sich möglicherweise ein Fehltritt anbahnt. Unter anderem wurden mir ein paar interessante Details zur Ausstellung «gesteckt», ich war wohl an einen kunstinteressierten Aufseher geraten.
14 Euro Eintritt fand ich übrigens happig. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre bezahlen dafür bildungsfreundliche Null Euro.

If you want to see Botticelli’s in Berlin, this is where you go. Something i did not know was that boticelli never signed his work, so art historians were the ones to figure out what was painted by him and what wasn’t. A huge gallery to just get lost in.
Fun Fact: Only two Botticelli pieces bear his actual signature, and they are both in this museum.

This museum seems to be a must-​go in Berlin. It was totally recommended by a lot of people to me. And this was for a good reason. This museum is so big and has a lot of big names.
It seems to be expensive, but the temporary exhibition «Boticelli» was included. Totally awesome, new and interesting compliation of paintings, that cover the reusage of the venus theme. Big congratz to the curators for this Boticelli thing.
In the entry fee is also the free audio guide included. So grab one ;)

What a fantastic place! You can get here using the Hop on Hop Off bus or bus 200– just get off on Symphonie street (the Berlin Symphony hall is across the street from the complex with Gemaldegalerie and the Decorative Arts Museum.) We stayed several hours here using the audio guide-​which is WONDERFUL. It’s free– use it until you get so tired you can’t walk anymore. Who knew the cucumber was a symbol of being preserved from the sins of the world? And the dragonfly is the devil’s darning needle– and an evil insect. I did NOT know this, until I listened closely to my audio tour. You will see an astounding variety of works here– from Italy, the Low Countries, and everywhere else. We saw Raphael, Titian, Van Eyck, Rembrandt, Vermeer, Gainsborough, Hieronymous Bosch, Bruegel, and so many more. It was an amazing trip through the artistic landscape. And the galleries are a lovely temperature– after melting at the Museum Island museums, I was actually a little chilly in the Gemalde Gallery– bring a sweater. It’s wonderful, in summer, to be a little cold in Berlin! DO go to the café. I had a wonderful pesto pasta there– with delicate fresh leaves of basil, and toasted pine nuts. Delicious.
You’d think you’d have to fight the crowds for this place, wouldn’t you? But you don’t. I don’t know why it is so uncrowded, but let’s not complain– just savor it. I sat in rooms all by myself, just soaking in the art. And the benches are plentiful and comfortable– and in some corners of the museum they have corner seating arrangements.

Man muss sich dafür interessieren. Wenn dies der Fall ist, dann absolut sehenswert. Auch wenn es natürlich sehr viele Gemälde sind, die zu einer Überreizung führen können.

Très belle pinacothèque contenant de nombreuses oeuvres de Rembrandt, Vermeer, Cranach, Botticelli entre autres.
Certaines pièces sont assez exceptionnelles
L’endroit est très calme et propice au repos et à la contemplation.
ps: attention au sol un peu glissant, faire un vol plané sur un Rembrandt c’est risqué

Diese Gemäldegalerie bietet den Besucher die alten Meister vom 13. bis zum 18. Jahrhundert zur Besichtigung an.
Ich bin immer wieder begeistert ob der Vielfalt und Schönheit des meisten Gemälde. Mich faszinieren immer wieder die Gemälde aus den Zeiten der Renaissance, des Rokokos und des Barocks mit klerikalem Eindrücken. Obschon ich selbst der Kirch nicht anhafte, finde ich die Kunst diesbezüglich sehr schön.
Das Museum hat aber nicht nur Gemälde mit religiösen Themen, sondern auch viele Portraits, Stillleben und Szenen bürgerlichen und adeligen Inhalts.
Die Audioguides, welche im Eintrittspreis inkludiert sind, erzählen dem Besucher viel Interessantes über die Werke und deren Künstler. Zuweilen könnten diese Informationen etwas ausführlicher sein.
Man darf aber auch nicht die Rahmen der Gemälde übersehen. Denn diese sind größtenteils sehr schön und filigran.
Es lohnt sich immer, sich die schönen Kunstwerke anzuschauen. Also nicht zögern und hingehen.

For me, this is one of the best museums/​galleries in Berlin. It has not only huge collections, but also the bests.
When I first read it online I wasn’t sure if I going to like it or not, but since I love arts and paint time to time, so quickly I decide to give it a try. My first impression of the whole thing is the gallery is huge, while I was there it I was amazed by how many collections they offer there and most of are really good. I started to looking detail to detail, simply just lost count of time. Didn’t realized that I already spent hours here until the radio said they were closing. It was simply brilliant!
The museum exhibits paintings from between 13−18^th centuries of Europe. There are lots a details on each paintings, you can see and feel with the painters, what the world was like for them and how they feel all on their works. The collections here most of them are oil paintings and base on the stories from religious. I also saw some sketches as well they are all very reality and rich. Beside on the ground floor, they also have some collections in the lower floor. I’m not is it always open, but when it does, don’t forget to check it out. They also offer audio guide and lockers inside.
After all was said and done, I really love this place. For me, coming here just one visit and try to finish everything, that’s definitely not possible. I have been here now more than two times and I am sure I will still visit in the future. If you like oil paintings and European culture, this is definitely the place you should go and enjoy.

We visited this museum yesterday and the collection is outstanding. The Dutch Masters paintings didn’t do much for me because the colors are so muted, but there are many other paintings whose colors are incredibly vibrant and it’s amazing that the colors have held up so well after literally centuries. Also, some of the paintings have gorgeous/​elaborate frames.
The building is also very physically appealing, for several reasons:
(a) It has many skylights.
(b) It has a few lovely views of a pretty courtyard from floor-​to-​ceiling windows.
© There’s an area that has long wooden benches looking out onto the street through the aforementioned large windows, and we took advantage of that quiet room because we were exhausted.

Wenn ich mich rund 1 ¾ Stunden in einem Museum aufhalte und danach durch die ganzen Eindrücke derart geschafft bin, dass ich den geplanten nächsten Museumsbesuch erst mal verschoben habe (wie gut, wenn man eine Woche in Berlin ist), dann will das was heißen.
Die Gemäldegalerie lohnt trotz ihrer eher wenig perfekten Lage definitiv den Besuch. Sowohl das Haus als auch seine Lage sind ein Stück deutsche Geschichte. Durch Krieg und deutsche Teilung waren Sammlungen auseinandergerissen — ein Teil im Osten, ein Teil im Westen. Und im Westen wurde irgendwann die Idee des Kulturforums kreiert. Platz war hier da — das Areal lag ja nicht am Ar… der Welt, aber quasi im Niemandsland, praktisch direkt an der Mauer. Als der Bau dann Ende der 90er Jahre fertig wurde, war er eigentlich schon viel zu klein, da die Sammlungen wiedervereinigt worden waren.
Dem Gebäude sieht man an, dass es Teil eines Gesamtensembles ist. Wie ein Tempel thront es über den Stufen. Die Sammlungsräume bestehen — klassisch — aus Sälen und Kabinetten. Also so, wie man es im 19. Jahrhundert auch hatte. Hier sind die Kabinette jedoch so gelegen, dass man die Orientierung nicht verliert. In einer Doppelreihe befinden sich die Räume hufeisenförmig um eine Halle.
Die Sammlung erschlägt. Vom Mittelalter bis zum 17./18. Jahrhundert ist hier eigentlich alles vertreten, was Rang und Namen hat. Etwa chronologisch sowie geographisch geordnet. Es ist wirklich die Crème de la crème der Kunst der ausgestellten Jahrhunderte, die Dich hier findet. Namen gefällig? Hausbuchmeister, Dürer, Holbein d.Ä., Holbein d.J., Rembrandt, Rubens (mit erstaunlich vielen kleinformatigen Bildern ohne Frauen mit Rubensfigur), Warteau, Gainsborough, Tizian, Botticelli, Raffael… Mehr als ein Bild kennt man einfach und ist dann überrascht, vor ihm zu stehen. So, wie etwa bei dem berühmten Portrait von Sebastian Münster, das bis etwa 1990 dem 100-​DM-​Schein zugrundelag.
Man muss hier Prioritäten setzen, um nicht komplett erschlagen zu werden. Doch selbst mit hoher schwammartiger Aufnahmefähigkeit ist man selbst bei Prioritäten verdammt geschafft. Und ich bin heilfroh, dass ich mir dieses Highlight der Berliner Museumslandschaft bislang aufgehoben hatte.
Der Eintritt kostet regulär übrigens wirklich gut angelegte 10 Euro.

This museum is large and amazing. I did not have enough time to get to Dutch and German painting but went through the entire Renaissance-​Baroque section and it was quite amazing. They have a Caravaggio – amazing and perfectly displayed. The audio guide was okay – ½ a description of the painting and ½ background. They also have a ton of Botticellis and three Raphaels. This is worth a visit especially if you love European art 1300 – 1800. I wish I had more time but I spent too much time looking at the Caravaggio and they start kicking you out at 5:45.

Die Umgebung der Gemäldegalerie ist echt gräßlich, alles zubetoniert, kahl und leblos. Wenn man aber dann mal reingefunden hat wird man mit einer riesigen Sammlung vornehmlich europäischer Künstler entschädigt. Naja, vielleicht ist die Sammlung etwas zu riesig und unübersichtlich, denn meiner Meinung nach täte der Ausstellung etwas mehr Struktur sehr gut.

Eine schöné und große Sammlung alter Werke. Die Galerie an sich ist riesig und sehr schön. Eine echt entspannende Atmosphäre dort. Hier kann man wirklich auch mal länger bleiben und sich die Gemälde anschauen. Fotografieren ist erlaubt glaube ich jedenfalls machte das jeder: D
Schade ist allerdings das die Anbindung nicht ganz so gut ist, sprich man muss ein ganzes Stück laufen oder Bus fahren vom Potsdamer Platz aus. Aber das ändert nichts an der Galerie selbst, daher 5 Sterne !

Die Bewertung bezieht sich auf den Kinder-​Teil der Gemäldegalerie und ist v.a. dann interessant, wenn man einen Besuch mit Kindern plant.
Also: Die Gemäldegalerie verfügt über ein Kinderreich, Zitat: «Kinder können im neuen Kinder-​Reich in der Gemäldegalerie erleben, wie
die Gemälde der Niederlande des 17. Jahrhunderts entstanden sind»
Das klingt super! Wir also hin. Mit 4 Kindern im Alter von 6 bis 9. Die Galerie ist sehr weitläufig und groß, wir haben ein wenig gebraucht, bis wir uns zum Kinderreich durchgeschlagen hatten. Es besteht aus einer nachgebauten Malerwerkstatt auf einem Podest, das man zwar betreten, aber in dem man nichts anfassen oder auch nur berühren darf. Man pirscht also sofort permanent hinter den Kids her, damit nicht Schlimmes passiert. Und wird dabei natürlich die ganze Zeit kritisch von den Aufsichtspersonen beäugt.
Daneben gibt es dann einen Überblick über die Farben und aus welchen Rohstoffen sie früher gemacht wurden. In Glaskästen, auf die man natürlich nicht drauffassen soll. Unter den Kästen sind Schubfächer, die darf man aufmachen und es gibt Material, wie z.B. eine aufblätterbare Palette mit Infos zu allen Farben, so wie ein Buch. Aber jüngere Kinder haben natürlich keine Lust, so viel zu lesen oder sich vorlesen zu lassen. Zumal man es sich auch nirgends gemütlich machen kann. Man liest im Stehen. Und darum nur kurz.
Am Eingang des Raumes gibt es Blätter, mit denen man die Galerie erkunden kann. A4-​Blätter, schwarz-​weiß, mit sehr kurzen Texten, eher für ältere Kinder (ich würde denken für kleine Intellektuelle ab ca 10 – 11 Jahre), die einen durch die ganze Galerie leiten. Der Gedanke dahinter: die Kinder gehen mit ihren Eltern durch die vielen Räume und suchen die Bilder, die auf den Zetteln stehen.
Diese Bilder sind sicherlich alle wertvoll. Einzig, für Kinder sind die meisten davon einfach überhaupt nicht spannend. Es ist nichts für Kinder Interessantes drauf, wenn man davon ausgeht, dass Jesus am Kreuz oder seine Auferstehung nicht wirklich fesselnd für Grundschüler ist. Darüber hinaus hängen die Bilder auch sehr hoch ist ja eigentlich auch mehr für Erwachsene. Und man darf natürlich nicht nah dran und auf keinen Fall auf etwas zeigen, wenn man Fragen hat, auch nicht mit einem zusammengerollten Blatt oder ähnlichem. Dann kommt sofort jemand an, der einen hinter die Linie auf dem Fußboden verweist. Das hat natürlich seine Berechtigung. Aber es macht den Besuch mit Kindern sehr, sehr anstrengend.
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Die einzelnen Bilder hängen sehr weit voneinander entfernt, die Räume sind groß, die Gänge lang man könnte rennen (!Natürlich nicht!!!). Die Säle sind römisch, die Räume arabisch nummeriert, das macht es für Grundschulkinder fast unmöglich, sich alleine zu orientieren.
Erstes Bild, 700 Jahre alt, ein bisschen war zur Herkunft und zum Inhalt ein kurzer Satz «Links siehst du Jesus, Gottes Sohn, vor dem Hohepriester Kaiphas, in der Mitte hängt Jesus tot am Kreuz, rechts ist er schon auferstanden». Ende der Beschreibung. Das macht nicht gerade Lust auf mehr.
Das nächste Bild Hans Holbein d. J. Der Kaufmann Georg Gisze. Dass er wohlhabend war, kannst Du an den Gegenständen erkennen, die ihn umgeben. Die werden dann aufgezählt. Das Bild ist von 1532, man würde gerne darauf zeigen und mit den Kindern ein bisschen durchgehen, was sie denn erkennen aber das geht ja nicht. Also hören sie sich alles brav an und gehen weiter.
Viele Bilder, an denen man vorbeikommt, sind ziemlich grausam. Das Jüngste Gericht z.B., da dominiert ein halbskelettierter Mensch, dem jemand gerade einen Arm auszureißen scheint, den unteren Bildrand, also den Teil, den Kinder sofort sehen. Die Kinder hatten Angst. Hätte ich auch gehabt mit 6.
Die Bilder, die ihnen gefielen, waren auf den Blättern nicht drauf: Landschaftsbilder zum Beispiel oder solche, auf denen Kinder zu sehen waren.
Es ist sicher ein löblicher Ansatz, Kindern die berühmtesten Bilder der Galerie präsentieren zu wollen aber unsere jungen Begleiter fühlten sich davon nicht angesprochen.
Um keine Missverständnisse aufkommen zu lassen: ich weiß sehr wohl, dass eine Gemäldegalerie kein Kinderspielplatz ist und natürlich nicht kindgerecht aufgebaut und eingerichtet ist. Ohne dieses spezielle Angebot für Kinder, auf das man auch im Berliner Familienpass hingewiesen wird, hätten wir solch einen Besuch aber auch gar nicht in Erwägung gezogen!
Irgendwann nach einer guten Stunde haben wir den Besuch abgebrochen. Fast.
In der größten Halle des Museum gibt es in der Mitte ein Wasserbecken in den Marmorfußboden eingelassen. Der Raum ist sonst schmucklos, ohne Bilder, ohne Kunst, nichts Gefährliches, was wir hätten zerstören können oder so. Wir setzten uns also mangels Alternativen auf den Rand des Beckens und die Kinder tauchten eine Hand ins Wasser. Es gab kein Gespritze, kein Geschrei, keine Wasserschlacht nichts dergleichen. Trotzdem dauerte es keine zwei Minuten, bis wir gemahnt wurden, sofort die Hände aus dem Wasser zu nehmen. Wir

Unabhängig von konkreten Austellungen sind Räume und Licht schlicht optimal!

Immer wieder einen Besuch wert für mich macht dieser Gemeinplatz bei der Gemäldegalerie tatsächlich Sinn, denn bei einem einzelnen Besuch erschließt sich die Bandbreite nicht wirklich. Entsprechend war ich auch jenseits von Sonderausstellungen schon oft hier und werde auch weiterhin oft kommen. Die Location an sich ist Teil des Genusses: Die chronologisch und thematisch aufeinander folgenden Räume arrangieren sich um einen riesigen Lichthof. Den sollte man zwischendurch unbedingt aufsuchen, um das Auge zwischendurch zu entspannen. Ist ein bisschen wie das Weißbrot bei der Weinprobe oder die Kaffeebohnen beim Parfum-​Kauf: Irgendwann nimmt man nichts mehr wahr und muss die Sinne neutralisieren. Wenn mit der profane Vergleich erlaubt ist. Nur nebenbei: Ich bin eine große Freundin von Museums-​Cafés, die besten gibt es in meinen Augen in London und Hamburg. Das Café der Gemäldegalerie kann da leider nicht annähernd mithalten, obwohl die schwebende Bühne über dem weiten Entrée Zucker sein könnte. Ist aber leider in der Umsetzung nicht so richtig gelungen, weder atmosphärisch noch kulinarisch was aber ja der Galerie keinen Abbruch tut. Daher von mir für letztere volle Punktzahl.

endroit merveilleux. deux Georges de la Tour (ont un dans la cave qu’il faut aller voir)
un bel espace, en face de la bibliothèque nouvelle qui elle aussi vaut un coup d’œil, à côté du philharmonique. la collection est large, riche. le musée est tellement beau que j’y suis retournée le lendemain. il y a une bibliothèque d’art réservée au étudiants juste à côté du musée avec une machine) café qui sert de très bonnes boissons chaudes, pour 50 centimes. à voir si on veut parcourir l’histoire de l’art de italiens aux allemands sans pour autant devoir y consacrer autant de temps que le Louvres. Pour l’art moderne, penser à la Neue Galerie qui est juste à côté et qui est fantastique.

A very extensive collection of western art — dozens of rooms full of paintings, though none are particularly well-​known. If you have a strong interest in western European portraiture cc. 1400 – 1900, you will probably find it worth the time and money to traverse the entire museum. Otherwise, I would save your museumgoing energy for Museum Island.

Der Louvre von Berlin! Irre tolle Bilder, ein wunderschöner, zum Denken anregender Brunnen fürs «Setzen-​Lassen» im Zentrum des Museums, kostenloser Audioguide, hin und wieder die Kunst-​Studenten mittendrin. Ein Ruhepol im Zentrum von Berlin. Geheimtipp!

Leider etwas versteckt, aber sehr sehr lohnend. Für meinen Geschmack eine schönere Sammlung ala die alte Pinakothek.

Keine Angst vor alter Kunst!
An jedem Donnerstag ab 18 Uhr erklären junge Kunstgeschichtsstudenten bei freiem Eintritt was Caracaggio, Rembrandt und Co. sich beim Pinselschwingen so gedacht haben.
Ich finde die Gemäldegalerie fristet im Kulturforum ein bisschen ein Aschenputteldasein– zu Unrecht!
.wenn man bedenkt dass die Sammlung europäischer Malerei vom 13. bis 18. Jahrhundert eine der bedeutendsten dr Welt ist!

Die Gemäldegalerie ist mir noch bestens vertraut aus meiner Studienzeit. Stundenlang saßen wir auf den kleinen Stühlen, die gerade so den Po optimal auffingen und sprachen über die Werke abendländischer Malerei.
Besonders wertvoll ist die deutsche und die italienische Malerei des 13. bis 16. Jh. und die niederländische Malerei des 15. bis 16. Jh, sie bilden den Sammlungsschwerpunkt der Gemäldegalerie. Die Hauptgalerie zeigt rund 1000 Werke, die manchmal ein kleines Gähnen erzeugen, wenn man nicht ab und zu eine Pause macht.
Hier hab ich gelernt, dass sich Zeus, der kleine Lustmolch, gerne mal als Schwan zeigt, um die Leda zu besteigen. Toll.

Die Gemäldegalerie ist ziemlich blöd gelegen, dort am Kulturforum, und deshalb leider auch etwas schlecht zu finden. Zudem ist im Winter wirklich vor dem Aufstieg zu warnen. Die Steigung ist dann nämlich meist völlig vereist und da legt man sich gerne auch mal auf die Nase. Aber das Ärgerlichste dabei ist, dass diese Unzulänglichkeiten der Bedeutung der Galerie wirklich diametral entgegenstehen.
Denn man kann ohne Übertreibung sagen, dass die Gemäldegalerie eine der weltbesten Sammlungen überhaupt beherbergt. Vor allem die Alt-​Niederländer (Rogier van der Weyden, Hugo van der Goes usw.) und die zahlreichen Rembrandt-​Werke sind hier hervorzuheben. Ach ja, auch «Der Mann mit dem Goldhelm» ist hier — aber das ist ja seit einigen Jahren nun schon kein Rembrandt mehr. Und es hat auch tolle italienische Renaissancegemälde. Man sollte sich da aber unbedingt selbst ein Bild machen.
Wenn man die Hauptsäle dann irgendwann mal durch hat, dann sollte man auch ruhig mal einen Ausflug in die Studiengalerie im Untergeschoß wagen. Dort gibt’s nämlich Sonderausstellungen und Gemälde, die jetzt zwar nicht gerade die Crème de la Crème der Malerei darstellen, aber aus unterschiedlichen Gründen trotzdem sehr interessant sind. So hat es da zum Beispiel ein italienisches Renaissance-​Retabel mit den Pestheiligen Rochus und Sebastian, die man so schwul noch nie gesehen hat.

Eines der schönsten, modernen Museen in Berlin versteckt sich hinter einem von außen und innen misslungenen Eingangsbereich, über den sich allerdings dann auch gleich noch ein paar andere Institutionen erschließen.
Ein bisschen erinnert mich der Grundriss des Museums selbst an eine Kathedrahle. In der Mitte gibt es einen langen, fast leeren Raum mit Säulen, Deckenlichtern und einem Brunnen mit Wasserspiel. Selbst die Sitzbänke an der Wand erinnern an eine Kirche. Die eigentlichen Ausstellungsräume finden sich dann in den Seitenschiffen, hohe Räume grenzen direkt an die zentrale Halle, niedrige Räume umgeben das ganze an den Außenwänden. Das ganze ist auch farblich und — wichtig in einem Museum für Gemälde — lichttechnisch optimal geraten. Schöner geht es eigentlich nicht.
Und dann gibt es auch noch großartige Kunst zu sehen. Fast zu viel, um es bei einem Besuch bewältigen zu können. Man hat hier die Wahl: Entweder geht man einmal zügig durch die gesamte Ausstellung. Dann wird einem die Entwicklung der Kunst, aber auch der Kulturgeschichte Europas vom 13. bis zum 18. Jahrhundert klar. Man merkt, wie eine Kunst, die zuerst wenige, religiöse Motive immer wieder wiederholte, sich im Laufe der Jahrhunderte dem Menschen selbst als Thema zugewandt hat. Man merkt, wie Künstler freier wurden, wie sie sich mit der Gesellschaft wandelten, die sie in ihren Bildern darstellten. Man merkt, wie sich das Zentrum des Europäischen Geisteslebens von Italien langsam in Richtung Norden verlagerte. Und auch die Kleidung, Wirtschaft und Landschaften in den Bildern verändern sich entsprechend.
Oder man konzentriert sich hier beim Besuch auf einzelne, herausragende Werke. So finden sich die schönsten Frauen bei Botticelli. Die Eroberung von Tunis, ein unvollendetes Werk von Rubens, wirkt auf mich überraschend modern. Aber am meistens geht mir wahrscheinlich doch Moses zertrümmert die Gesetzestafeln von Rembrandt nahe, dessen dargestellter Gefühlslage der meinen oft entspricht.
Aber hier gibt es ja ohnehin genug zu sehen, zu dass jeder seine eigenen Highlights finden kann.

Für jeden Kunstliebhaber empfehle ich die Gemäldegalerie.Es gibt immer tolle Ausstellungen. Zu voll ist es nie. Man hat also genug Zeit und Platz alles in Ruhe zu betrachten.
Führungen kann man ebenso buchen, würde ich aber nicht empfehlen.
Die Eintrittspreise sind sehr human.
Essen und Trinken kann man hier auch. Die Preise sind OK.
Einen Shop, wo man Bilder und Postkarten und kleine Andenken kaufen kann gibt es.

A wonderful and not too crowded art museum. I had only a very limited time to visit the museum, so I had to restrict my visit only to the Netherlandish and German painting till the sixteenth century: the collection is very impressive. Jan Van Eyck and Brueghel, Hans Baldung Grien and Lucas Cranach, Hans Holbein and Petrus Christus. A free audio-​guide provides additional information without being disturbing.

Eine herrliche Sammlung in einem wunderschönen Gebäude! Immer wieder ein Genuss! Zu wenig Texte zu den einzelnen Bildern bzw. Skulpturen. Aber das ist ja leider Standard in den konventionellen Museen

Une très belle collection de peinture européenne classique
A côté du batiment de la Philarmonie et proche de la Postdamer Platz, cette collection est extraordinaire. Le batiment n’est pas des plus heureux, mais passons. Audio-​guide (dont en Français) inlus dans le prix de la visite. Un circuit «rapide» est proposé pour voir les oeuvres majeures. Bien sûr l’art allemand est très bien représenté Dürer, Cranach, Holbein. Mais aussi les hollandais et flamands, dont deux Vermeer. Belle collection italienne avec Raphaël, Botticelli… Très grand, très vaste. De bons commentaires, de l’espace. A voir avec du temps. Superbe, un must absolu !